Kundenrezensionen von Elinor

Tatort Geschichte

von Hannes Liebrandt; Niklas Fischer

Das Buch ist gut geschrieben und spannt einen weiten Bogen: Die einzelnen Kapitel reichen von Ereignissen vor rund 2000 Jahren bis in die Gegenwart. Dabei habe ich einmal mehr festgestellt, dass Geschichte umso leichter zu ertragen ist, je länger sie zurückliegt – wie auch die Autoren selbst anmerken.
Wenn es ausschließlich um alte Geschichte gegangen wäre, hätte mir das Buch vermutlich richtig gut gefallen. Je näher die geschilderten Ereignisse jedoch an unsere Zeit heranrücken, desto weniger konnte ich damit anfangen. Das liegt weniger an der Art, wie die Autoren erzählen, als vielmehr an meinem persönlichen Interesse: Mich faszinieren zeitgeschichtliche Verbrechen und ihre Hintergründe nicht in dem Maße, wie es bei vielen anderen Menschen offenbar der Fall ist. Entsprechend reizt mich auch der Podcast der beiden Autoren nicht.
Darüber hinaus finde ich es eine viel größere Leistung, wenn Historiker Verbrechen und Ereignisse untersuchen, die Jahrhunderte oder gar Jahrtausende zurückliegen, und versuchen, anhand der oft spärlichen Quellen die Zusammenhänge zu rekonstruieren und aufzuklären. Gerade diese zeitliche Distanz macht das für mich besonders faszinierend.
Was ich bereits vor der Lektüre wusste und durch das Buch einmal mehr bestätigt sehe: Die Geschichte wiederholt sich immer wieder, und wir scheinen einfach nichts daraus zu lernen. Ein ziemlich trauriges Fazit.
Eine kleine Anmerkung zur Gestaltung hätte ich noch: Bei einigen Kapiteln, etwa zu Alexander oder Boudicca, hätte ich mir ergänzende Landkarten gewünscht. Gerade bei geografischen Bezügen wie dem Verlauf der erwähnten, ansonsten aber nicht näher beschriebenen Watling Street wäre das hilfreich gewesen.

Monofuturis

von Konstantin Schamber

„Monofuturis“ von Konstantin Schamber ist kein Roman, sondern ein Sachbuch über technischen Fortschritt und die damit verbundenen gesellschaftlichen Entwicklungen. Das Buch ist klar strukturiert und in seinem Aufbau wissenschaftlichen Arbeiten nicht unähnlich. Es gelingt dem Autor, die Inhalte so verständlich zu vermitteln, dass auch Leser ohne wissenschaftlichen Hintergrund den Ausführungen gut folgen können.

Besonders positiv fand ich, dass Zusammenhänge ausführlich und nachvollziehbar erklärt werden. Die Argumentation ist gut aufgebaut, so dass ich den Gedankengängen jederzeit folgen konnte. Immer wieder sind Beispiele eingestreut, die das Gesagte stützen. Inhaltlich hat mich das Buch deshalb voll überzeugt. Auch die Gestaltung ist gelungen: Schrift und Typografie sind angenehm, Tabellen und Abbildungen sinnvoll eingesetzt und insgesamt gut aufbereitet.

Meine Kritik betrifft vor allem den sprachlichen Stil. Der Satzbau wirkt über weite Strecken sehr gleichförmig und teilweise maschinell. Besonders auffällig ist der häufige Einsatz von Dreierfiguren, also Aufzählungen mit drei Begriffen oder Eigenschaften. Das beginnt im Klappentext: „Technologischer Fortschritt verspricht Freiheit, Wohlstand und eine bessere Zukunft.“ und zieht sich durch das gesamte Buch, vom Anfang: „Das Neue entsteht nie ausschließlich aus Berechnung, sondern immer auch aus Zufall, Irrtum und unvorhergesehenen Ereignissen.“ (S. 15) — bis zum Ende: „… weil sie [Technik] Leistung, Effizienz und Reichweite durch Komplexität, Vernetzung und Verdichtung steigert.“ (S. 236)

Solche Dreiklänge sind als Stilmittel natürlich völlig legitim. In „Monofuturis“ werden sie jedoch so häufig verwendet, dass mir das Muster direkt zu Beginn aufgefallen ist; es wirkt stellenweise schon unfreiwillig komisch. Gerade weil der Inhalt mich überzeugt hat, empfand ich diese sprachliche Gleichförmigkeit als schade. Sie nimmt dem ansonsten gut geschriebenen und verständlich aufbereiteten Sachbuch etwas an Qualität.

Unterm Strich ist „Monofuturis“ für mich dennoch ein überzeugendes und gut strukturiertes Sachbuch. Wer sich mit Technik und ihren gesellschaftlichen Auswirkungen auseinandersetzen möchte, findet hier eine gute erste Grundlage. Inhaltlich hat mich das Buch überzeugt; lediglich beim sprachlichen Stil hätte ich mir etwas mehr Variation und Natürlichkeit gewünscht.

Das Museum der Vögel

von Dominic Couzens; Teagan White

„Das Museum der Vögel“ ist ein wunderschön gestaltetes, großformatiges Sachbuch, das trotz seiner Größe angenehm handlich bleibt, weil es nicht unnötig dick und damit auch nicht schwer ist. Es gehört zu einer Reihe, in der es bereits Bände über beispielsweise Bäume, Insekten, das Meer und den menschlichen Körper gibt.
Besonders gut gefällt mir die Aufteilung: Das Buch ist tatsächlich wie ein Museum aufgebaut und führt durch verschiedene „Räume“. Dadurch wirkt es abwechslungsreich und lädt zum Stöbern und Entdecken ein. Überhaupt ist die Gestaltung angenehm locker und wirkt nicht so vollgepackt wie manches andere Sachbuch. Gerade für Kinder dürfte das ein großer Pluspunkt sein.
Die Illustrationen sind großartig. Besonders angetan haben es mir die Zeichnungen der verschiedenen Lebensräume am Ende jedes Kapitels sowie die großen, über zwei Seiten reichenden Porträts einzelner Vogelarten. Die Texte sind informativ, dabei aber so verständlich geschrieben, dass auch Kinder gut folgen können. Nur an ein oder zwei Stellen hätte ich auf Fremdwörter wie „Hämoglobin“ verzichtet – zumal an anderer Stelle auch die deutsche Bezeichnung verwendet wird.
Natürlich kann ein Buch, das Vögel aus der ganzen Welt vorstellt, nicht sehr tief in einzelne Arten oder Lebensräume einsteigen. Es kratzt zwangsläufig eher an der Oberfläche. Dafür bietet es einen tollen Überblick und macht Lust, sich mit den einzelnen Vögeln weiter zu beschäftigen. Und genau das hat bei mir hervorragend funktioniert: Obwohl ich mich einigermaßen gut mit Tieren und Pflanzen auskenne, habe ich beim Lesen erstaunlich viele Vogelarten neu kennengelernt.
Damit ist das Buch meiner Meinung nach nicht nur für Kinder interessant, sondern ebenso für Erwachsene, die Freude an Natur und an schön illustrierten Sachbüchern haben.
Einen kleinen Verbesserungsvorschlag hätte ich allerdings: Statt des heute offenbar unumgänglichen Glanzeffekts auf dem Cover hätte ich mir ein Lesebändchen gewünscht. Das wäre bei einem Buch, in dem man immer wieder stöbern und zu einzelnen Vögeln zurückkehren möchte, für mich die sinnvollere Ergänzung gewesen.
Insgesamt ein sehr schönes, informatives und vor allem zum Entdecken einladendes Buch.

Löwe

von Sonya Walger

„Löwe“ ist der Roman über einen außergewöhnlichen Mann mit einem außergewöhnlichen Leben, erzählt aus der Perspektive seiner ältesten Tochter, der Autorin. Sonya Walger beschreibt ihr Leben mit ihm in einer ebenso außergewöhnlichen Erzählform, springt in der Zeit hin und her, wie es ihr gefällt. Sie beleuchtet dabei immer nur einzelne Punkte in ihrem eigenen Leben, dem ihres Vaters und der Menschen um ihn herum.
Sie schreibt natürlich alles aus ihrer Wahrnehmungsperspektive und kann letztlich nur das erzählen, was sie von ihrem Vater weiß, oft aus erster Hand, manchmal auch aus zweiter. Doch mir ist das zu wenig. Erst im letzten Viertel des Buches erfahre ich mehr von dem Mann, den seine späten Freunde „Löwe“ nennen, und wie er zu dem Spitznamen kam. Doch große Teile seines Lebens, z.B. seine Zeit als Rennfahrer oder seine obskuren Geschäfte, werden nur am Rande erwähnt und bleiben mysteriös.
Letztlich ist es also doch eher ein Roman über die Autorin selbst, was den Titel des Buches merkwürdig erscheinen lässt und Erwartungen weckt, die nicht erfüllt werden.
Mich lässt das Buch mit dem Gefühl zurück, dass ich auf einen extraordinären Mann nur einen kleinen Blick erhaschen durfte und noch viel mehr zu sehen gewesen wäre, wenn man mich ein bisschen näher herangelassen hätte — vielleicht ganz so, wie es Walger selbst mit ihrem Vater erging.

Wildboden

von Constantin Lieb

Constantin Lieb erzählt in „Wildboden“ die letzten Lebensjahre des Malers Ernst Ludwig Kirchner und seiner Lebensgefährtin Erna Schilling. Von 1923 bis zu Kirchners Tod 1938 leben beide zurückgezogen im Haus Wildboden in der Schweiz. Kirchner leidet unter Krankheit, Morphiumabhängigkeit und zunehmendem Verfolgungswahn. Erna selbst kämpft mit Depressionen und trägt dennoch unermüdlich die Last des gemeinsamen Lebens. Sie organisiert den Alltag, schützt ihn nach Kräften und bleibt bis zuletzt seine wichtigste Stütze – auch wenn sie seinen Suizid letztlich nicht verhindern kann.

Besonders beeindruckt hat mich die Art, wie Constantin Lieb Geschichte erzählt. Sein Schreibstil ist poetisch und bildhaft, wirkt dabei aber stets glaubwürdig und historisch fundiert. Man spürt, dass der Roman auf Briefen und Tagebüchern basiert, die der Autor mit fiktiven Szenen ergänzt hat. Dadurch entsteht das Gefühl, den beiden Menschen sehr nahe zu kommen.

Vor allem Ernas Einsamkeit hat mich berührt. Ihr Leben scheint sich vollständig um Kirchner zu drehen, während sie sich in den Schweizer Bergen immer mehr von der Welt zurückzieht. Gleichzeitig liegt über dem Roman die beklemmende Atmosphäre der NS-Zeit, deren Schatten selbst bis in die neutrale Schweiz reichen. Lieb vermittelt historische Zusammenhänge dabei ganz selbstverständlich, ohne belehrend zu wirken – Geschichte wird hier nicht erklärt, sondern fühlbar gemacht.

Der rätselhafte Tod Kirchners bildet den bewegenden Höhepunkt des Romans. Besonders eindrücklich fand ich, dass die Geschichte danach nicht endet. Erna bleibt auf Wildboden, und auch nach seinem Tod kreisen ihre Gedanken und ihr Leben weiterhin um den Mann und sein Werk. Gerade dieses Nachspiel verleiht dem Roman eine besondere Tiefe.

„Wildboden“ ist kein leichtes Buch, sondern ein stilles, melancholisches und bewegendes Porträt zweier Menschen, die auf unterschiedliche Weise an ihren inneren Kämpfen leiden. Ich empfehle den Roman allen, die sich für die Zeit des Nationalsozialismus, für Kunstgeschichte oder für eindringliche biografische Romane interessieren.